挑戦て何？

2025年もスタート。本年もよろしくお願いします。

今年は6月にグループ展を開催する予定です。

開催に向けて、会のみなさまと共に制作を進めていけたらと思います。

今日は、「挑戦とは何？」というテーマについてお話ししたいと思います。

絵画を長く描いていると、知らず知らずのうちに「自分の描きやすい形」や「いつもの色の組み合わせ」に頼ってしまうことがあります。

それ自体は悪いことではありませんが、気づけば毎回似たような作品になってしまうことも。

それは、安心感がある反面、新しい発見や成長のチャンスを逃しているかもしれません。

だからこそ、意識的に新しいことに挑戦することが大切です。

これは、絵だけでなく、仕事や日常生活にも通じる考え方かもしれません。

過去のやり方をただ繰り返すのではなく、少しずつ工夫を加えていくことで、より良いものへと進化していくのではないでしょうか。

「いつもの描き方」から抜け出すために

では、どうすれば自分のパターンから抜け出し、新たな成長につなげることができるのでしょうか？いくつかの方法をご紹介します。

① 他のアーティストの作品を参考にする

自分の作品だけを見て描き続けると、どうしても表現が固まりがちです。

時には、他のアーティストの作品を観察し、その色使いや構図、タッチを研究してみましょう。

模写することで、自分にはなかった新しい表現方法を学ぶことができます。

② 実際に目の前のものを観察して描く

写真を見て描くことも多いと思いますが、実際に目の前の景色や物を観察して描いてみると、光の当たり方や微妙な色の変化に気づくことができます。

「こんな色が隠れていたんだ！」と、新しい発見につながることも。

写真を使う場合でも、多方向の写真を並べておくと良いです。

③ いつもと違う画材や技法を試してみる

パステルの使い方にもさまざまな方法があります。

例えば、指ではなくティッシュや綿棒でぼかしてみる、普段は使わない色をあえて選んでみる、紙の種類を変えてみるなど、小さな変化が大きな気づきにつながることがあります。

④ 子どものような自由な気持ちで描く

子どもたちが絵を描くとき、「正しく描こう」とは考えませんよね。

ただ、楽しく、自由に、思いつくままに描いています。私たち大人も、時にはその気持ちを思い出してみましょう。

「うまく描かなきゃ」という意識を手放すことで、今までにない新しい表現が生まれるかもしれません。

過去の自分を超えていく楽しさ

「前よりうまく描けるようになった！」と感じる瞬間は、とても嬉しいものです。

でも、それは決して「前と同じものを描く」ことで得られるものではありません。

新しいことに挑戦し、時には失敗しながらも、「今までできなかったことができるようになった」と感じる瞬間こそが、成長の証です。

これは、仕事や子育てにも共通することかもしれません。毎日同じことの繰り返しのように見えても、ちょっとした工夫やチャレンジを加えることで、少しずつでも変化し、進化していくことができるのです。

まとめ

「自分の模写」を続けていると、安心感はあるけれど成長は止まってしまいます。

少しずつでも、新しいことに挑戦することで、自分の世界が広がり、より魅力的な作品を生み出すことができるようになります。

「今日は何かひとつ、新しいことを試してみよう！そして、絵画を楽しむ」

そういう会を目指していきたいです。

本年もよろしくお願いします。